Растяжечки, фигурки, объектики и иная полезная практика...

… и даже пара зарисовок с натуры.

Доброго.
Каким бы непрошибаемым в отношении советов МагнСансп ни казался бы в предыдущих постах, рано или поздно настаёт момент, когда обстоятельства складываются таким образом, что о советах приходится вспоминать и применять на практике. А цель одна — хоть как-то стронуться с места в деле улучшения умений…

Ну что же, опытный человек менее умелому криворучке, зачастую, бесполезной шняги не посоветует, а если сразу несколько опытных людей советуют что-то в одном духе — к этому ещё больше поводов прислушаться. Ну и начать делать хоть что-то в направлении применения этих советов на практике, а иначе и без того немногочисленные критики и советчики и вовсе исчезнут, не видя отдачи.
Как говорится, повинуясь воле опытных, МагнСансп таки взялся за голову, даже забросив на некоторое время рисовку артов, м-да. А в свете последних событий, когда МагнСанспу ещё и показали, насколько сильно в пределах одной банальной идеи решает и затаскивает исполнение — это ещё один повод уделить внимание аспекту улучшения умений…

Итак, с предисловием покончили, теперь, соответственно, предметы обсуждения.
Растяжечки.
Ох уж эти тональные растяжки — наверное, самая скучная и однообразная штука из всех предложенных аспектов отработки навыков штриха. Да, растяжки позволяют понять возможности карандашей, отработать разные способы штриховки, тушёвки и растушёвки, но чёрт, просто возюкать карандашом по листу — это скучно, даже геометрические фигуры на этом фоне — образец интересности. Может сразу к ним перейти? Не хуже же на них отрабатывать упомянутые аспекты?


Вообще, я уже в марте этого года пытался лезть в светотень и рисунок с натуры, именно тогда и появилось «Кто выключил цвет», но дело не зашло далее одной…
… зарисовки куриного яйца на горшочке.
Тут я и штриховать пробовал по форме, а потом зачем-то растушёвывал… вроде ну такое, да?

Дальше — больше…
Простые геометрические фигуры с натуры.Коробочка и коробочка на донельзя упрощённом ступичном подшипнике. У правой зарисовки есть фото натуры.


А тут мне просто сказали — а зарисуй-ка шар! Вот и вышла зарисовка чисто из головы, как я это видел бы без натуры.



Ну и максимально достигнутый на данный момент градус —
Рисунки с натуры с объектами посложнее.МагнСанспова шляпа. Эх, а ракурс в полуанфас чуть сверху МагнСанспа немного поломал — ох уж эти формы федоры…


Свежая зарисовка маленькой колонны по видеоуроку. Совсем не с натуры, конечно, но разборки с формой, штриховка по форме и светотень.
А ведь недаром говорят, что сложные объекты лучше разбивать на элементы простой формы, и будто послойно, от большой формы к маленькой, заниматься построением общей формы. Вот только зря я здесь не стал перспективу применять, построив на глаз — отсюда и возможные косяки по форме, из-за неучтённой перспективы. Ну съехали же прямоугольники вправо, да?

А теперь, наверное, самое интересное, но несколько мутное Оцените качество фото по шкале долбучих шакалов. «Натюрморт».
Для сравнения — фотография непосредственной натуры.
Только одно уточнение, по ракурсам: фотографировал натуру я стоя, потому представленный вид на фото чуть сверху, когда же я сидел за столом, уровень взгляда был уже ниже, что и отразилось на изображённом ракурсе. Ну и взятое в рисунок пространство несколько меньше, чем попавшее в кадр.
У, с этим рисунком целая история…
Приведу цитатку из группки:
Энное количество букв — не более.Ну что ж, недавно прошло испытание рисунком с натуры в условиях колледжа. Результаты оного вы можете видеть выше. Ну и фото натуры я тоже прикрепил, поэтому есть возможность оценить схожесть натуры с рисунком.

А теперь немного подробностей, как всё было.
Вчера я весь день думал: «Может всё же сделать пару зарисовок с натуры?» Но лень взяла верх и я пришёл к мысли, как и перед смертью не надышишься, так и перед испытанием не нарисуешься. И это, кстати, обеспечило даже больше интриги — получится ли у меня или нет.
Утром следующего дня проходило само испытание, волноваться было особо не о чем, так как в любом случае перевод на рекламщика состоится, и это испытание было скорее формальностью, на которое я пошёл чисто из собственного интереса. Натура для рисунка оказалась, кстати, простенькой. Простыми были и требования к работе: Каранлаш держать умеешь? Нарисовал объекты и еле как заштриховал? Та пойдёт! Никакой фотографической точности не требовалось, даже на довольно серьёзные ошибки других рисовальщиков просто закрывались глаза. Потому, к куску ткани, свисающем на моём рисунке чуть под другим углом даже не обратили внимания.
Набросок объектов обошёлся не без сложностей: сначала я сделал заварник и крынку слишком большими, пришлось уменьшать. Потом некоторое время задавал необходимые формы, и тут я не пожалел о том, что проходил три курса черчения, ведь полученные знания помогли наладить хоть какую-то симметрию в этом эскизе. Уж не знаю, как там в художественных школах: запрещают ли там пользоваться измерительными инструментами, но у меня без линейки ни один рисунок не обходится. Глазомер, конечно, глазомером, и асимметрию увидеть может, но когда есть возможность точного измерения — почему бы ей не воспользоваться? Почему-то именно этап скетча оказался самым волнительным: когда некоторые уже вовсю штриховали, я всё сидел с линейкой, пытался наладить симметрию, попутно придаваясь упадническим мыслям, мол, получится плохо.
Но когда набросок оказался готов, и я начал работать со штриховкой, эти самые мысли отступили, сменившись на какой-то азарт. Мельком мне удавалось глянуть на работы рядом сидящих, и у них с формой было хуже, что немного придавало уверенности: худшей моя работа уж точно не окажется.
В итоге, просидел за рисунком я больше всех, и ещё бы посидел, перфекционизм же, но время было ограничено: менее четырёх часов. Но есть и плюсы в том, что я задержался дольше всего: это дало возможность спросить у преподавателя мнения о проделанной работе, причём не с позиции «Хорошая работа, для прохождения испытания хватит», а с более профессионального угла.
Какое же мнение высказала преподаватель?
Начнём с минусов:
Композиция у меня пока не сильное место: Сами объекты я расположил более-менее правильно, выдержав меж ними необходимые расстояния, благо, что я догадался их уменьшить. Но весь этот комплекс объектов всё же оказался чуть смещён в левую сторону, из-за чего вокруг предметов мысленно не изобразить равномерную рамку. Присмотритесь: расстояние от объекта до края слева — меньше, чем справа. Так что, с расположением объектов на листе мне ещё стоит работать, чтобы не было таких проблем, как разное удаление от краёв листа и изначальное преувеличение объектов.
Ещё немного в минус сыграло то, что я не стал особо морочиться с перспективой, а надо было, даже несмотря на то, что это не какие-нибудь там здания. Но минус этот не критичный.
Теперь по плюсам, их побольше:
Форма, пропорции и, внезапно, светотень, оказались сильными сторонами моего рисунка. Особенно радует последнее — стоит не забрасывать рисунки с натуры, и со временем светотень достигнет приемлемых рамок.
Последним я задал вопрос: были ли средь работ абитуриентов рисунки лучше моего. Ответом послужило то, что моя работа оказалась на одном уровне с двумя лучшими из всех предоставленных студентами в этот день. Несомненно, то, что мой рисунок попал в тройку лучших — греет душу, но работы ещё много. Теперь могу сказать, что теперь репертуар группки будет периодически пополняться рисунками с натуры — всё же это позволяет довольно неплохо подточить ту же светотень и кучу других аспектов.



Ну вот и всё, что у меня есть в этом направлении на данный момент. Просмотрев, а может даже и прочитав содержание этого поста, что вы можете сказать насчёт этих работ? Светотень, объём и иные аспекты хорошего рисунка — до этого ещё далеко? А может ваш глаз отметил какие-то ошибки, которые не заметил близорукий автор? Или есть какой-то совет? В любом случае, я буду крайне благодарен любым мнениям и критике. Не стесняйтесь критиковать — сейчас критика мне очень нужна.

И да, естественно, после этих показанных работ я вовсе не собираюсь забрасывать подобную практику. Тот же рисунок с натуры — пришло понимание, что эта практика очень полезная, ну и теперь, помимо артов с персонажами, я собираюсь довольно частенько публиковать всяческие натюрморты и тому подобные рисунки.
Хм… с там ещё советовали МагнСанспу поработать? Ах да, куча скетчей самых разнообразнейших поз, чтоб отработать анатомию и пропорции! Но не только поняшные, ведь с людьми вообще интересно обещает быть. Что ж, скоро…

Ну а пока, не забуду упомянуть Диван, ну и поблагодарить за внимание!